Frankenstein adalah kesuksesan monster di Venice Film Festival

Beberapa tahun yang lalu, bos Netflix Ted Sarandos bertemu dengan Guillermo del Toro ketika dia bertanya kepada sutradara terkenal film mana yang ada dalam daftar embernya.

Del Toro menjawab dengan dua nama: “Pinocchio dan Frankenstein.”

“Lakukan,” jawab Sarandos, secara efektif menyetujui untuk mendanai kedua proyek untuk raksasa streaming. Film pertama, Pinocchio versi Del Toro yang terkenal, tiba pada tahun 2022.

Tetapi ketika mulai bekerja di Frankenstein, Del Toro mendapat satu peringatan: “Ini besar.”

Dia tidak bercanda. Pengambilan ambisius pembuat film Meksiko tentang ilmuwan gila yang terkenal dan ciptaannya yang mengerikan adalah salah satu pusat festival film Venice tahun ini. Ini adalah proyek yang telah ia kerjakan selama beberapa dekade.

“Ini semacam mimpi, atau lebih dari itu, agama bagi saya sejak saya masih kecil,” Del Toro memberi tahu para jurnalis di festival tersebut.

Dia menyoroti kinerja Boris Karloff dalam adaptasi 1931 sebagai sangat berpengaruh, tetapi butuh waktu lama bagi versi Del Toro sendiri untuk mencapai layar.

“Saya selalu menunggu film dilakukan dalam kondisi yang tepat, secara kreatif, dalam hal mencapai ruang lingkup yang diperlukan, untuk membuatnya berbeda, untuk membuatnya dalam skala bahwa Anda dapat merekonstruksi seluruh dunia,” jelasnya.

Sekarang prosesnya telah berakhir dan film akan akan dirilis, sutradara bercanda dia “sekarang dalam depresi pascapersalinan”.

Sejak novel 1818 karya Mary Shelley, ada ratusan film, serial TV, dan buku komik yang menampilkan beberapa iterasi dari karakter terkenal.

Adaptasi terbaru melihat di dalam bintang Llewyn Davis Oscar Isaac mengambil peran Victor Frankenstein, dengan aktor Saltburn dan Euphoria Jacob Elordi tidak dapat dikenali sebagai makhluk seperti monster yang ia berikan kepada kehidupan.

Isaac mengenang: “Guillermo berkata, 'Saya membuat perjamuan ini untuk Anda, Anda hanya perlu muncul dan makan'. Dan itu adalah kebenaran, ada perpaduan, saya hanya mengaitkan diri ke Guillermo, dan kami melemparkan diri kami ke sumur.

“Aku tidak percaya aku di sini sekarang,” tambahnya, “bahwa kita sampai di tempat ini dari dua tahun yang lalu. Sepertinya puncak seperti itu.”

Andrew Garfield awalnya berperan sebagai makhluk tituler, tetapi harus meninggalkan proyek karena penjadwalan konflik yang muncul dari pemogokan aktor Hollywood.

Elordi masuk dalam waktu singkat. “Guillermo datang kepada saya cukup terlambat dalam prosesnya,” kenang aktor itu, “jadi saya punya sekitar tiga minggu sebelum saya syuting.

“Itu menampilkan dirinya sebagai tugas yang cukup monumental, tetapi seperti yang dikatakan Oscar, jamuan itu ada di sana, dan semua orang sudah makan pada saat aku sampai di sana, jadi hanya harus menarik kursi. Itu adalah mimpi yang menjadi kenyataan.”

Film ini dibagi menjadi tiga bagian – pendahuluan, diikuti oleh dua versi peristiwa yang diceritakan dari sudut pandang Frankenstein dan ciptaannya.

Ini menunjukkan masa kecil Frankenstein dan faktor -faktor yang mendorongnya untuk mulai mengerjakan proyek di tempat pertama. Tapi itu juga mendorong penonton untuk melihat hal -hal dari sudut pandang makhluk itu – menyinari betapa buruknya dia diperlakukan oleh penciptanya.

Pada 149 menit, ada ruang untuk karakter dan cerita belakang mereka untuk disempurnakan. Dalam ulasan awal film ini, sebagian besar kritikus sepakat tentang mendapatkan waktu yang dijalankan.

“Mungkin mungkin dipersingkat, tetapi kotak pasir Del Toro sangat tak tertahankan, kembalinya ke pembuatan film besar Hollywood yang sangat jelas, pasti sulit untuk dihentikan,” Kata Deadline's Pete Hammond.

“Setelah pembuat film pada skala Del Toro dilepaskan di lab, mengapa memotongnya?”

Tetapi ulasan lain menyarankan itu jauh dari yang terbaik dari Del Toro. Kata Geoffrey McNab dari Independen Itu adalah “semua pertunjukan dan substansi kecil”, menambahkan: “Untuk semua penguasaan formal Del Toro, Frankenstein ini pada akhirnya kekurangan tegangan yang dibutuhkan benar -benar untuk menghidupkannya.”

Ada lebih banyak antusiasme Dari The Hollywood Reporter David Rooney, Siapa yang menulis: “Salah satu yang terbaik dari Del Toro, ini adalah bercerita skala epik tentang kecantikan, perasaan, dan kesenian yang tidak biasa.”

Dan dalam ulasan bintang empat, Total Film's Jane Crowther berkata: “Tema yang sangat dibuat -buat dan relevan dalam tema, Frankenstein dari Guillermo del Toro adalah adaptasi berkelas, jika agak aman, dengan kaki penghargaan.”

Del Toro adalah salah satu sutradara yang paling dicintai dari generasinya, dihargai dalam industri ini karena kecintaannya pada bioskopnya dan ambisinya untuk apa yang dapat dilakukannya.

Pemain berusia 60 tahun itu juga merupakan pembuat film Hollywood untuk cerita yang melibatkan monster atau makhluk fantastik lainnya. Penghargaannya termasuk Pan Labrynth, Prometheus dan The Shape of Water, yang memenangkan Oscar untuk Best Picture dan Best Director pada tahun 2018.

Dia memiliki kasih sayang yang besar untuk monster dan dikenal karena memanusiakan mereka dalam film -filmnya, membangkitkan simpati dari penonton untuk karakter yang sebelumnya dilihat sebagai penjahat.

Dalam kasus Frankenstein, dia berkata: “Saya ingin makhluk itu bayi baru lahir. Banyak interpretasi seperti korban kecelakaan, dan saya ingin kecantikan.”

Visi dan perhatiannya terhadap detail dengan Frankenstein diperluas ke setiap aspek produksi, memastikan sangat berhati -hati masuk ke kostum dan set – yang merupakan pengaturan fisik yang sangat nyata daripada lanskap yang dihasilkan komputer.

“CGI adalah untuk pecundang,” komentar Waltz, banyak tawa. Del Toro menambahkan bahwa syuting dengan latar belakang kehidupan nyata pada akhirnya menarik kinerja yang lebih baik dari para aktor daripada menggunakan layar hijau.

Dia menyamakan perbedaan antara CGI dan keahlian fisik dengan perbedaan antara “permen mata dan protein mata”, tetapi menambahkan dia menggunakan efek digital bila benar -benar diperlukan.

Gagasan menciptakan makhluk sapient yang akhirnya beroperasi dengan istilahnya sendiri mungkin terdengar akrab hari ini, tetapi Del Toro mengatakan film ini “tidak dimaksudkan sebagai metafora” untuk kecerdasan buatan, seperti yang disarankan oleh beberapa kritikus.

Sebaliknya, ia merenungkan: “Kita hidup di masa teror dan intimidasi, dan jawabannya, seni mana yang menjadi bagian dari, adalah cinta. Dan pertanyaan utama dalam novel dari awal adalah, apa itu manusia?

“Dan tidak ada tugas yang lebih mendesak selain tetap menjadi manusia di masa ketika semuanya mendorong pemahaman bipolar tentang kemanusiaan kita. Dan itu tidak benar, itu sepenuhnya buatan.”

Dia melanjutkan: “Karakteristik multi-kromatik dari manusia adalah untuk menjadi hitam, putih, abu-abu, dan semua warna di antaranya. Film ini mencoba menunjukkan karakter yang tidak sempurna, dan hak kita harus tetap tidak sempurna.”