'Sabat memberi band -band seperti Slipknot the Blueprint'

Dengan konser terakhir Black Sabbath hanya beberapa hari lagi, band -band dan musisi metal menjelaskan bagaimana band ini memengaruhi jalan hidup mereka – dan membuka jalan bagi generasi seniman baru.

“Sabat memberi kami cetak biru, Sabat memberi kami resepnya. Mereka memberi kami buku masak, kawan,” kata Slipknot Corey Taylor.

“Lirik mistik itu ada.

Lagu yang berbagi nama band adalah “salah satu lagu paling menakutkan yang pernah saya dengar” kata Taylor, yang ia mainkan ketika ia “ingin pergi ke suatu tempat secara mental”.

“Aku tidak perlu mencari, kau tahu, (pertanda) Damien Thorn. Aku tidak perlu mencari nasib yang penuh belas kasihan.

“Aku kembali ke awal. Aku kembali ke Black Sabbath, lagu dan sisanya adalah sejarah.”

Vokalis adalah di antara musisi yang membayar upeti kepada band menjelang penampilan terakhir mereka pada hari Sabtu.

Acara kembali ke awal hari di Villa Park pada hari Sabtu akan menampilkan Metallica, Slayer, Halestorm, Lamb of God, Anthrax dan Mastodon di antara banyak lainnya.

Frontwoman Halestorm Lzzy Hale mengatakan dia tidak akan menjadi penyanyi, penulis lagu atau gitaris seperti sekarang ini tanpa pengaruh band.

“Untuk alasan apa pun Black Sabbath menangkap saya sejak dini dan itu adalah sesuatu yang saya bahkan tidak tahu bagaimana menggambarkannya, tetapi saya memahaminya,” katanya.

Menjadi bagian dari pertunjukan “bahkan tidak ada dalam daftar impian saya,” tambahnya, “karena itu adalah mimpi yang tak kenal lelah untuk dipertimbangkan karena itu tidak mungkin.”

Ozzy Osbourne, gitaris Tony Iommi, Bassist Geezer Butler dan drummer Bill Ward menjual lebih dari 75 juta rekor di seluruh dunia.

Black Sabbath, awalnya disebut Earth, muncul dari “adegan musik yang semarak” pada tahun 1960 -an Birmingham menurut manajer pertama mereka Jim Simpson.

Menyetel Big Bear Records pada tahun 1968, ia telah mengundang berempat untuk bermain di Henry's Blueshouse di Crown Pub di Hill Street, di mana mereka menjadi hit instan dengan penumpang.

“Ada lebih banyak perhatian yang diberikan kepada mereka daripada band rata -rata,” kenangnya.

Keempatnya mulai bermain blues, sebelum mengalihkan perhatian mereka untuk menulis materi mereka sendiri.

Band ini awalnya membuat “raket yang menghebohkan,” tambah gitaris Iommi, “tetapi pada akhirnya itu berhasil, itu hebat.”

Mereka adalah “produk waktu dan produk kota” kata Jez Collins, pendiri Birmingham Music Archive.

“Saya tidak berpikir itu akan terjadi dari area apa pun selain Aston dengan semua pengecoran dan pabrik dan tempat berbau dan situs bom,” tambahnya.

Taylor Slipknot setuju.

“Seratus persen Iowa adalah alasan mengapa Slipknot adalah Slipknot dan Midlands benar -benar alasan Sabat adalah Sabat,” katanya.

“Kamu berasal dari mana kamu berasal.”

Suara khas band ini, yang membantu mendorong mereka untuk kesuksesan di seluruh dunia, sebagian turun ke pekerjaan Iommi sebelumnya di sebuah pabrik baja.

Berencana meninggalkan pekerjaan untuk mengambil tempat dengan band lain, ia telah kehilangan ujung dua jari pada mesin pemotong baja.

“Setelah kecelakaan itu saya pergi ke berbagai dokter dan mereka berkata 'Anda sebaiknya berkemas, Anda tidak akan bisa bermain,'” katanya.

“Tapi aku tidak akan menerima itu,” tambahnya, menggambarkan bagaimana dia membuat ujung jari baru dari botol cair peri yang meleleh dan bagian -bagian jaket kulit.

Penyanyi utama Judas Priest Rob Halford, yang tumbuh beberapa mil jauhnya di Walsall, mengambil kisah legendaris.

“Ketika Tony mengalami kecelakaan, dan harus melepaskan beberapa senar, segalanya mulai menjadi lebih rendah dan lebih berat, dan saat itulah sihir benar -benar dimulai,” katanya.

“Dan tentu saja bagi saya dan bagi kita semua di Priest, sejak hari pertama, band -band itu dan lebih banyak lagi merupakan pengaruh yang luar biasa bagi kita semua.”

Led Zeppelin dan Deep Purple juga merupakan nenek moyang gerakan, tetapi Sabat yang “mengokohkannya,” tambah Taylor.

Dia dan artis lain telah berbicara dengan BBC Radio WM untuk film dokumenter baru, Forging Metal, melihat sejarah genre.

Barney Greenway, penyanyi utama Napalm Death, juga dari Birmingham, mengatakan “kepadatan dan kedalaman musik yang mereka buat benar -benar baru”.

“Ada band -band yang melakukan musik yang sangat berat pada saat itu, tetapi bisa dibilang tidak seperti Black Sabbath.

“Berat dan ekstremitas musik bahkan sebelum itu dipikirkan,” katanya.

Mata dunia akan tertuju pada Birmingham untuk pertunjukan Villa Park yang merupakan “pusat logam yang sangat penting,” kata akademisi kota Dr David Gange, penulis The Mengapa logam penting proyek.

Tapi, ia menambahkan, “Metal Was Global dari asal -usulnya, dengan penduduk asli Amerika seperti (gitaris dan penulis lagu) Link Wray, dan lainnya, terutama dari Amerika Latin, menjadi penting untuk kemunculannya”.

Genre ini telah melahirkan “ratusan sub genre, mungkin ribuan,” ia menjelaskan, dengan beberapa sekarang digunakan untuk mempromosikan aktivisme sosial dan lingkungan, di sudut -sudut dunia yang jauh di dunia.

“Ada band yang benar -benar indah di utara Finlandia yang sangat, sangat jauh, disebut Ritus yang tidak wajar, yang seberat mungkin,” katanya.

“Mereka berkerak, mereka kotor, mereka hanya mulia, hal kuncinya adalah memprotes penambangan lubang terbuka, dan warisan musik mereka berjalan langsung kembali ke band-band Birmingham seperti Napalm Death dan Bolt Thrower”.

Banyak seniman “paling menarik” yang mengambil logam ke depan saat ini adalah wanita atau orang non-biner, Dosen Sejarah Universitas Birmingham menambahkan.

Debbie Gough dari Birmingham, yang mendekati band metal Heriot, mengatakan adegan itu adalah “ruang paling beragam” yang pernah diketahui olehnya.

Heriot baru saja menyelesaikan tur headline kedua di Inggris dan akan memulai tur 32-tanggal di Amerika Utara yang mendukung trivium “super berpengaruh”.

“Saya merasa sangat disambut dan merasa seperti itu adalah ruang yang sangat menerima dan ruang yang sangat terinformasi juga yang memungkinkan banyak orang yang berbeda dalam band untuk mengalami musik,” katanya.

Ada perubahan yang nyata sejak pandemi Covid-19, katanya.

“Sebelum itu saya mungkin bisa mengandalkan di satu sisi berapa kali ada kru wanita, atau band lain dengan wanita di line-up, dan sekarang tidak ada yang bahkan tersentak, yang sangat keren.

“Saya sangat senang dengan cetak biru siapa yang bisa berada di band metal baru saja hancur sepenuhnya dan siapa pun dapat berada di band mana pun sekarang – dan itu sangat menakjubkan untuk dilihat,” tambahnya.

Emily Drummond, vokalis untuk band Birmingham yang semuanya perempuan, Cherrydead mengatakan dia juga “benar-benar ramai” tentang masa depan Metal.

“Tidak hanya di Midlands Barat, di seluruh Inggris dan itu adalah sesuatu yang kami sangat senang menjadi bagiannya,” tambahnya.

CherryDead adalah beberapa aksi yang bermain a BBC Radio WM Perayaan Gig Metal di Midlands.

Dia mengatakan ada “perubahan nyata” untuk wanita dalam adegan itu.

Meskipun tidak sempurna, dia menambahkan, “Ada transformasi yang akan datang dan saya merasa segalanya benar -benar bergerak dalam pengertian itu”.

Adegan metal menghadapi “semua jenis krisis”, kata Dr Gange, dengan banyak tempat musik di bawah ancaman.

“Tapi Metal berkembang dari krisis, Metal adalah musik untuk bagaimana kita memproses krisis dan band -band melakukannya dengan cara yang begitu menarik,” tambahnya.

“Ini adalah komunitas yang sangat mendukung, Mosh Pit sendiri adalah alegori untuk semua hal terbaik dalam hidup – Anda memberi diri Anda total, kebebasan total, biarkan diri Anda jatuh, biarkan apa pun terjadi dengan pengetahuan lengkap bahwa seseorang akan menjangkau dan menjemput Anda jika Anda turun.”

BBC Radio WM's Forging Metal akan tersedia di BBC Sounds mulai Jumat 4 Juli.